REKRUTACJA do Szkoły Filmowej dla młodzieży w wieku 15 do 18 lat !!!
Pozaszkolne zajęcia filmowe kierowane są do młodzieży, która planuje angażować się w sprawy pokojowe i ekologiczne, tworząc filmy razem z ekipą szkoły filmowej SIGNA PRO PACIS w Łączyńskiej Hucie (gmina Chmielno, 50 km od Gdańska), w roku szkolnym 2024/2025.
ZAJĘCIA SĄ BEZPŁATNE! | REKRUTACJA: 02.01.2025-16.01.2025 | ZAJĘCIA: 17.01.2025 - 21.06.2025; od środy do soboty | MIEJSCE: Lączyńska Huta i okolice gminy Chmielno, odbiór busem w Kartuzach lub w Gdańsku I WYKŁADOWCY: Jadwiga Możdżer, Aleksander Zieleń, Magdalena Wenta, Piotr E. Dorosz I STUDENCI: ok. 20 uczestników w wieku 15-18 lat w zespołach polsko-ukraińskich | REKRUTACJA STUDENTÓW: rozmowa kwalifikacyjna, omówienie 10-15 prac fotograficznych, ewentualnie innych prac pokazujących zainteresowania kandydata (np. kanał You Tube, formy literackie, rysunek, kolaż, itp.) | Kontakt: Magdalena Wenta, tel.: 721 007 087 (dział sztuki i zapisy), film@artforpeace.eu
ZAPRASZAMY NA POZASZKOLNE ZAJĘCIA FILMOWE / SZTUKA POROZUMIENIA!
Co Ciebie czeka? Zobacz filmik: Signa Pro Pacis
NA KRAWĘDZI CZASU
Łukasz Fruczek w ciszy nocnej tworzy swoje prace i nie szuka skandali, żeby zwrócić na siebie uwagę - łapie duch czasów. Ważnym elementem jego prac jest połączenie w bardzo subtelny sposób dźwięków niesłyszalnych, ale widzialnych jako wypisane słowa lub nuty na papierze skomponowane do utworów muzycznych lub tarcze strzeleckie. Wszystkie wykorzystane elementy w jego obrazach stają się symbolem krawędzi naszych czasów.
Wystawa wpisuje się w projekt SIGNA PRO PACIS realizowany przez FUNDACJĘ WENTA. Celem naszych wystaw jest wykorzystanie wspólnego języka sztuki do budowania mostów pomiędzy narodami. W tym rozumieniu Joachim Lothar Gartner zaprosił dzisiaj polskiego artystę Łukasza Fruczek do swojej pracowni do Wiednia. Artyści poznali się w roku 2016 na IAF Warsaw - międzynarodowych targach sztuki współczesnej w Warszawie, gdzie wspólnie wystawiali swoje prace. Przyjaźń artystów jest przykładem wzmocnienia więzi pomiędzy narodami i tworzy fundament dla dialogu.
Joachim Lothar Gartner był w latach 2016 do 2018 współtwórcą Dni Austrii na Pomorzu, których częscią była wystawa „the edge of time” w Europejskim Centrum Solidarności w Gdańsku. W tym wydarzeniu brało udział dwóch artystów z Austrii: Fritz Bergler i David Smyth oraz z Polski: Łukasz Fruczek.
Oglądanie wystawy po wcześniejszym umówieniu: +43 (0) 676 55 10 373
KOLAŻE I RASTERYZACJE
Serdecznie zapraszamy na otwarcie wystawy 16 października 2023 r., godz. 19.30, SALON M, Myrthengasse 4, 1070 Wiedeń. Oglądanie wystawy do 12 listopada 2023 r. po wcześniejszym umówieniu: +43 (0) 676 55 10 373.
„W moich wczesnych pracach, które były bliskie surrealizmowi i zajmowały się głównie poruszaniem tematów takich jak powstanie i przemijanie, czy pożądanie i cierpienie, koncepcja kontrastu w coraz większym stopniu wpływała na sam projekt graficzny. W moim odczuciu kontrasty wcale nie pokazują sprzeczności – dopiero w swojej przeciwstawności przedstawiają komplementarną jedność, czyli całość ." [...] Joachim Lothar Gartner, 2016
Tą wystawą artysta Joachim Lothar Gartner rozpoczyna realizację nowej koncepcji wystawienniczej, która powstała w ramach projektu SIGNA PRO PACIS - ZNAKI DLA POKOJU we współpracy z FUNDACJĄ WENTA - w Gdańsku, i będzie prezentować w niedalekiej przyszłości innych artystów z zagranicy. Celem wystaw jest wykorzystanie wspólnego języka sztuki do łączenia i jednoczenia przeciwieństw kulturowych różnych narodów.
Projekt ZNAKI DLA POKOJU odbywa się pod patronatem ambasadora dr Emil Brix, dyrektora Akademii Dyplomatycznej w Wiedniu i składa się w tym roku z trzech części: GALA, KONFERENCJA i WARSZTATY NVC (Nonviolent Communication). Konferencja odbędzie się we współpracy z przedstawicielami biznesu, nauki i sztuki, m.in. z Polski, Niemiec, Austrii i Litwy. Kontynuacją tego wydarzenia będą cyklicznie organizowane festiwale artystyczne w następnych latach w wrześniu w Gdańsku. Sztuka jako element jednoczący wielojęzyczne grupy etniczne i religie daje nam możliwość poszukiwania dialogu, nawet gdy szanse na znalezienie wspólnego języka są niewielkie. Mottem przewodnim naszego projektu jest SZTUKA POROZUMIENIA, czyli budowanie mostów pomiędzy ludźmi i narodami.
Zaproszenie na zwiastun nowego filmu o Romualdzie Koperskim "Kolos". Już wkrótce prezentacja całego filmu.
PERFORMATYWNOŚĆ MATERIALNA (nie tylko) W SZTUCE WSPÓŁCZESNEJ
Wkład artystek i badaczek nauk humanistycznych do bieżących wydarzeń.
W czwartek 30 czerwca 2022 o godzinie 17:00 Magdalena Wenta wygłosi wykład w Towarzystwie Polsko-Niemieckim w Gdańsku, prezentując projekt filmowo-wystawienniczy NIE/WIDOCZNE KOBIETY- ZNAKI DLA POKOJU.
Projekt jest oparty na książce Material Performativity in Contemporary Art / Red.Zuzana Križalkovičová / Współautorzy: Katarina Balunova, Camillo Breiling, Hannah Bruckmüller, Synne Genzmer, Richard Kitta i Magdalena Wenta
Performatywność materialna, czyli zdolność materii do inicjowania działań jako zjawisko świata otwartego w twórczości współczesnych artystek i humanistek będzie uwidoczniona w formie projektu filmowego i wystawienniczego. Film dokumentuje proces tworzenia wystawy, a jednocześnie ma na celu uczynienie głosów kobiet dotyczących wydarzeń bieżących słyszalnymi i widocznymi.
Kraje uczestniczące to Polska, Słowacja, Czechy i Węgry, tzw. grupa wyszehradzka (V4). Trzy kraje graniczą z Ukrainą i są teraz bezpośrednio dotknięte skutkami wojny. Uchodźcami są głównie kobiety i dzieci.
Z jednej strony dochodzi do rozdzielenia rodzin, z drugiej pojawia się również agresja powodowana strachem w krajach docelowych ucieczki. Wojny mają długofalowe skutki na stosunki międzyludzkie, które należy po zakończeniu wojny obiektywnie ocenić.
Na wystawie chcemy pokazać, że sztuka może mieć również wpływ na pokojowe współistnienie ludzi. Wojny to zbrodnie i emocje. Sztuka XXI wieku opiera się na przedstawianiu emocji. Pomysłodawczynami projektu są Zuzana Križalkovičová i Magdalena Wenta.
Globalizacja versus Człowiek
Człowiek dąży do tego, żeby zaspokoić podstawowe potrzeby takie jak poczucie bezpieczeństwa, czysta woda, czyste powietrze, zdrowa żywność, ale i te niematerialne jak przynależność do wspólnoty i urzeczywistnianie swoich marzeń. Zdarza się, że w świecie “współczesnej globalizacji”, kiedy pozornie wszystko jest na wyciągnięcie ręki, człowiek często czuje się zagubiony w poszukiwaniu poczucia szczęścia.
Globalizacja istnieje od tysięcy lat. Dawno temu towary wędrowały Jedwabnym i Bursztynowym Szlakiem we wszystkie kierunki świata. Wzdłuż tych szlaków handlowych znajdowały się wielkie targowiska, które ułatwiały międzynarodową wymianę towarów, w tym handel dziełami sztuki. Dziś handel dziełami sztuki odbywa się m.in. na międzynarodowych targach. Naszą ideą jest jednak zorganizowanie wędrujących (mobilnych) międzynarodowych targów sztuki.
Pierwsza historyczna edycja takich mobilnych targów sztuki współczesnej została zaplanowana na czerwiec 2020 r. w Gdańsku. Pandemia (COVID-19) przerwała nasze przygotowania do targów. Niezależnie od tego chcemy w tym miejscu podsumować główne cele naszego projektu, który chcielibyśmy kontynuować w bliżej nieokreślonym czasie.
Idealnym miejscem narodzin tego dużego przedsięwzięcia okazał się polski Gdańsk. Czuć tutaj prawdziwie polską duszę, która w swej słowiańskiej głębi jest pełna troski o dobro drugiego człowieka i o zachowanie wspólnych wartości ludzi otwartych na świat.
Do współpracy przy pierwszej edycji targów w Gdańsku zaprosiliśmy polskie Akademie Sztuk Pięknych. Artyści zajmujący się malarstwem, rzeźbą, szkłem i ceramiką oraz grafiką, fotografią i nowymi mediami biorą udział w konkursie pod tytułem Globalizacja versus Człowiek. Koordynatorem konkursu był Rafał Warzecha, artysta związany z Wydziałem Grafiki i Sztuki Mediów Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu.
Celem wydarzenia jest pokazanie przez sztukę jaką rolę odgrywa człowiek w globalnym świecie.
Pierwszym wydarzeniem, zapowiadającym inicjatywę, było Preview X Art Vertical. W 2018 roku odbyła się kilkudniowa wizyta Lorenzo i Marii Eleny Rudolfów w Gdańsku. Małżeństwo przez ostatnie osiem lat z sukcesem tworzyło Art Stage Singapur i Art Stage Jakarta – targi promujące współczesną sztukę Azji Południowo-Wschodniej. Podczas konferencji zorganizowanej dla kolekcjonerów i miłośników sztuki Lorenzo Rudolf wygłosił znaczącą prelekcję pt. Art World Quo Vadis? Całość uświetnił występ taneczny Jadwigi Możdżer i wypuszczenie na znak dialogu białych gołębi pokoju.